En ^ Ru

Photo Gallery

"Classics & Modern" CULTURAL CENTER of PURE ARTS named after Isadora Duncan
[DUNCAN Center]

in remembrance of ISADORA DUNCAN
/the project "ClassicA-Modern"/
St.-Petersburg, Russia

The festival is dated for Isadora Duncan Birthday, and spent annually, since May, 2002. The festival is noncommercial and does not assume any payment neither from participants for performance, nor for spectators for visiting of actions. Divisions into nurseries and adult programs it is not made. The festival is not limited only to a dancing direction, - to participation in Festival musicians, artists, critics, culturologists, philosophers, and everyone to whom the most different questions and problems of a pure art can be interesting are invited. In case of presence of the counter initiative and at maintenance of necessary support, the Festival can be lead in any other city or any other country.

- Day of SCHOOL. Workshops.
- Day of BIRTH. Gala Concert.
- Day of SCIENCE. Scientific seminar.

Olga Troul, the art director of festival
Andrei Panov, the project manager

Duncan Festival is open noncommercial festival. Participation in festival CONDITIONALLY FREE-OF-CHARGE, - a payment for participation is not required, but we hope for your help and support. Time for performance at gala concert is given proportionally to total of participants and according to the personal contribution of everyone in the organization of festival. Minimally at gala concert 5-10 minutes are given (2-3 concert numbers for each collective). It is recommended to choose concert numbers most full showing style and a direction of activity. Representation of full format performances at gala concert is not supposed. Is necessary for participants of festival to make information booklets about the own collective. ENTRANCE FREE on all festival measures.

* The name and the head of collective.
* Some offers on collective and some offers under the program represented at festival.
* Total of executors on each number of a concert and list structure of collective if necessary.
* Phones for communication, post and electronic addresses of studio (e-mail and http).
* Numbers for gala concert, with the indication of the name, the DURATION, the used music, necessary sound and light maintenance.
* On a sound it is underlined two variants:
1) the SOUND to include AFTER step on to the stage or
2) the SOUND to include UP TO step on to the stage.
Also the order of deenergizing of a sound if it is necessary and if timing of number does not coincide with a soundtrack stipulates.
* Wishes on inclusion of the LIGHT equipment are accordingly specified. Color filling of a stage is desirable for stipulating separately. The general tone of suits and other features of illumination also stipulates.
* For a mode "NON-STOP" undersigns exact second timing on each number of gala concert on time of an step on to the stage and leaving in side scenes.
* Assembly sheets for the sound technician, the gaffer and other technical services undersign everyone separately.

* Beforehand to prepare the resume and to multiply brief theses of the report.
* It is desirable to prepare the detailed bench report for an opportunity of general acquaintance for the beginning of a seminar.
* To specify the technical equipment necessary for the report. Multimedia representations are welcomed.
* Art, art criticism, poetic, esoterikos the essay on the abstract themes to a seminar are not supposed. Near-medical and the pseudo-therapeutic technologies focused on extraction of commercial benefit, categorically are not welcomed.
* Children take part in a scientific seminar, therefore it is desirable to follow methodical recommendations. The report follows in a mode "question-answer": "tell the answer" and "ask a question". Important points are especially accented essentially, difficult positions are explained by bright examples and comments in the game form. Special terminology is not used or in detail explained. It is supposed to interrupt the report with impellent pauses.
* Prospective subjects of reports:
a) The HISTORICAL ANALYSIS. Dancing schools and studios. The developed concepts and philosophical researches. Positive experience and non-realized plans. Culturelogical and sociological aspects of perception in mass consciousness.
b) The PRACTICAL ANALYSIS. Techniques of training sold in practice. Experience and the proved statistical data, representative samples, control groups. Comparison of various approaches to verified criteria of an estimation. Research of individual histories of training on chronology of development.
c) The THEORETICAL ANALYSIS. Psycho-physiology and philosophy of aesthetic perception. Harmonious numbers. Metaphysics of creativity within the limits of a formal scientific method. The absolute in a scientific aesthetics. Analytics of synthesis of arts and polyphonies.
* For the report 10-20 minutes are given. For discussion of the report 15-45 minutes, depending on total of lecturers are allocated. A break for 15 minutes through each business hour of a seminar.
* Acting and listeners should observe discipline of dialogue and follow the schedule of a seminar. Time for performance and discussion can be limited in case of need. The head of a scientific seminar: A.Panov.

ATTENTION, please, is the important information! Our festival still is noncommercial. The festival has no governmental or other financing. We nor ask you to pay a payment for participation in a festival, but we as have no an opportunity to compensate any your money charges. We have no an opportunity to pay your hotel residing, livelihood, transport, excursion program, cultural - entertaining program and other. The festival has no the financial credit! Please, accept it to your item of information. All that can be made without the financial charges, will be made by us. The festival is held is not dependent on presence of financing. If you will require additional service, you will need for this purpose own money resources. If is necessary and will be beforehand coordinated, all participants of our Festival can be FREE-OF-CHARGE placed for free residing in families of the executors, which live in the central districts of city.

No money. Participation free.

AVS Festival
Our festival is a dance festival, but we have a big project with visualizations of the music, and we are seriously interested in cooperation with specialist on all these subject. The participation in festival can be useful for the personal contact and exchange by experience, but if you haven't possibility to arrive on our festival, you could in absentia submit your avs-presentation for festival. The presentation will is presented under your name, and information on this will be place on our site. For building of the presentations necessary to choose some music track, length aproximately 5 minutes, and form the unceasing visual scenario "light clavier". Then necessary to send us your music file in mp3 format and your accompanying presets in avs format, with time study on time for each preset. The scenario of a visualizations also can be presented in apl format from program AVS_Playlister. There was much advisable that you used the classical music, but, certainly, you may do the choice on its desire. For example, you may look and do justice our presentation "Cranes", and for us much interesting hear your opinion about this our work. We shall very grateful to you if you report this information to all its friends and familiar.

More info:
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Tel. +7(812) 570-1104 in St.-Petersburg
Address: Olga Troul, Konnogvardeisky Boulevard 9-13, St. Petersburg, Russia, 190000.

Welcome to Russia!

VISA SUPPORT http://troul.narod.ru/world.htm#visa
On-Line Visa Support http://www.ostwest.com
Visa to Russia http://www.visatorussia.com
Bed & Breakfast http://www.randhouse.ru
Balt Express http://www.baltexpress.com
Accomodation http://discount-travel-petersburg.ru

NB: We are ready and we shall be glad to assist everyone who requires the organization of performances and various other representations in Russia, in the city of Saint Petersburg.

NB: Мы готовы и будем рады оказать содействие всем, кто нуждается в организации гастролей и различных других представлений в России, в городе Санкт-Петербурге.



St.-Petersburg, Russia
Duncan Festival 2010
May 25-28, 2010


2010-2011 Isadora Duncan Year with YWCA


ENTRANCE FREE to all festival measures.

05.25.2010 (tue) - Day of NATURES (day 0).
10:00am. Trip from city.

05.26.2010 (wed) - Day of SCHOOL (day 1).
12:00am. Workshops.

05.27.2010 (thu) - Day of BIRTH (day 2).
07:00pm. Gala Concert.

05.28.2010 (fri) - Day of SCIENCE (day 3).
02:00pm. Scientific seminar.

(Possible change, keep a check on site renovations)


Andre Panov.
On seminar presents "Theory of a dance art". The Report: "Chromatic sequences in music, dance and in 4D visual composition". The Well-Tempered Light Clavier (Das wohltemperierte licht Klavier). The Concept of "Magic drawing" (Zauberhafte Zeichnung). Projection equipment is used for presentation report. http://panow.ru.tc ~ http://avs.chat.ru

More info:
skype: duncancenter
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Tel. +7(812) 570-1104 in St.-Petersburg
Address: Olga Troul, Konnogvardeisky Boulevard 9-13, St. Petersburg, Russia, 190000.

e-mail: 79052608872@sms.beemail.ru
Urgent SMS-Mail
BeeLine +7(905)2608872
Urgent SMS-Mail
MegaFon +7(921)5599035
SMS-message on mobile telephone. Text of letter it is necessary to begin with the most first sign, without started lines, spare words, greetings, signs of punctuation and Enter's. Length of reporting must not exceed 140 signs that forms not more two lines of text. Example of reporting in 140 signs see below (copy in textual editor for sample).

HTML ~ Russian ~ English ~ German ~ French ~ Spanish
E-MAIL ~ Russian ~ English ~ German ~ French ~ Spanish


Ru ^ En

Фото Галерея

"Классика-Модерн" Культурный Центр Чистых Искусств имени Айседоры Дункан

/Проект "Классика-Модерн"/
С-Петербург, Россия

Фестиваль приурочен к Дню рождения Айседоры Дункан, и проводится ежегодно, начиная с мая 2002 года. Фестиваль является некоммерческим и не предполагает какой-либо платы ни со стороны участников за выступление, ни для зрителей за посещение мероприятий. Участники: дети и взрослые. Возраст участников: от 6 до 70 лет. Разделения на детские и взрослые программы не производится. Стиль движения: пластический танец. Фестиваль не ограничивается только лишь танцевальным направлением, - к участию приглашаются музыканты, художники, искусствоведы, культурологи, философы, и все, кому могут быть интересны самые разные вопросы и проблемы чистого искусства. Особо приглашаются специалисты мультимедиа для участия в проекте интерактивной визуализации звука и движения. В случае наличия встречной инициативы и при обеспечении необходимой поддержки, Фестиваль может быть проведён в любом другом городе или любой другой стране.

Цели и задачи фестиваля:
- сохранение и развитие исторических и культурных традиций свободного танца; 
- создание условий для развития и реализации творческих способностей детей и подростков, открытого творческого общения между участниками.

Фестиваль приурочен к ДНЮ РОЖДЕНИЯ Айседоры Дункан.
 Фестиваль проводится ЕЖЕГОДНО.
В Фестивале могут принять участие ВСЕ желающие.
 ОТБОР участников по возрасту, полу и т.п. не производится.
 Допускается СЕЛЕКЦИЯ по стилистической принадлежности.
 Приглашаются участники из СМЕЖНЫХ танцу областей искусства.
Фестиваль является НЕКОММЕРЧЕСКИМ.
 ВХОД СВОБОДНЫЙ на все мероприятия фестиваля.
 ПЛАТА за участие в Фестивале НЕ предполагается.
 Участники Фестиваля могут быть БЕСПЛАТНО размещены по семьям.
Фестиваль может быть проведён в ДРУГОМ городе.

- День ШКОЛЫ. Мастер-классы.
- День РОЖДЕНИЯ. Гала-концерт.
- День НАУКИ. Научный семинар.

Труль Ольга, художественный руководитель.
Панов Андрей, руководитель проекта.

Фестиваль Дункан является открытым общедоступным некоммерческим фестивалем.
* Участие в фестивале УСЛОВНО БЕСПЛАТНОЕ, - плата за участие не требуется, но мы рассчитываем на вашу посильную помощь и поддержку в подготовке и проведении фестиваля. При желании вы можете выделить средства или приобрести самостоятельно призы, подарки, сувениры для участников фестиваля, оплатить расходы на полиграфию, внести свой вклад в покупку необходимых для общих мероприятий продуктов питания и напитков.
* Время для выступления на гала-концерте предоставляется пропорционально общему количеству участников и в соответствии с личным вкладом каждого в дело организации и проведения фестиваля. Минимально на гала-концерте предоставляется 5-10 минут (2-3 номера) для каждого коллектива. Рекомендуется выбирать номера, наиболее полно показывающие стиль и направление деятельности. Представление полноформатных спектаклей на гала-концерте не допускается.
* Участникам фестиваля необходимо самостоятельно изготовить информационные буклеты о своих коллективах. Всем вместе и каждому в отдельности необходимо приложить усилия к проведению специальных акций, рекламной компании, извещению масс-медиа и привлечению адресной публики на представления и выступления.
* ВХОД СВОБОДНЫЙ на все мероприятия фестиваля.

Пожалуйста, ВНИМАНИЕ, это важная информация! Наш фестиваль является некоммерческим. Фестиваль не имеет никакого государственного или иного финансирования. Мы не требуем, чтобы Вы платили за участие в фестивале, но мы не имеем возможности предоставить вам какое-либо денежное содержание. Мы не имеем возможности оплачивать проживание в гостинице, питание, транспорт, экскурсионную и культурную программу. Фестиваль не имеет никакого финансового обеспечения! Пожалуйста, примите к сведению эту информацию. Всё, что возможно сделать без денежных затрат, будет сделано. Фестиваль будет проводится вне зависимости от наличия или отсутствия финансирования. Если это будет необходимо и будет заранее согласовано, участники Фестиваля могут быть БЕСПЛАТНО размещены для проживания по семьям, в центральных районах города.

* Название и руководитель коллектива.
* Несколько предложений о коллективе и несколько предложений по представляемой на фестивале программе.
* Общее количество исполнителей на каждый номер концерта и списочный состав коллектива при необходимости.
* Телефоны для связи, почтовые и электронные адреса студии (e-mail и http).
* Номера для гала-концерта, с указанием названия, ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТИ, используемой музыки, необходимого звукового и светового обеспечения.
* По звуку указывается два варианта:
1) ЗВУК включить ПОСЛЕ выхода на сцену или
2) ЗВУК включить ДО выхода на сцену.
Также оговаривается порядок выключения звука, если это необходимо и если хронометраж номера не совпадает с фонограммой.
* Соответственно указываются пожелания по включению СВЕТОВОГО оборудования. Цветовое заполнение сцены необходимо оговаривать отдельно. Также оговаривается общий тон костюмов и другие особенности освещения. Фотоизображения костюмов желательно представить заранее.
* Для режима "НОН-СТОП" расписывается точный секундный хронометраж на каждый номер гала-концерта по времени выхода на сцену и ухода в кулисы.
* МОНТАЖНАЯ КАРТА расписывается на каждый номер выступления. Или же расписываются монтажные листы для всех технических служб: звукооператору, осветителю и другим, - каждому отдельно.


Коллектив: ________________________ Рук. _________________

Номер: _____________________________ - __чел [__мин __сек]

Музыка: ___________________________________ Вкл. __ выхода 

Пауза в начале и в конце (ДО\ПОСЛЕ номера): __ \ __ сек.

Время на смену костюмов для следующего номера: __ мин.

Цвет костюма: _____________________ Свет: ________________

Исполнители: _____________________________________________


Коллектив: Театр Классика-Модерн, г. СПб. Рук. Труль. 
Номер: Воспоминание - 1 чел. (9 мин. 23 сек.)
Музыка: Чайковский - Симфония N6 Патетическая. 
 включить: ПОСЛЕ выхода, НЕ ВЫКЛЮЧАТЬ после ухода со сцены. 
 хронометраж на выход и "точку": 7 сек.
 хронометраж на "точку" в конце: 9 сек.
Время на смену костюмов для следующего номера: --
Цвет костюма: чёрный с белым.
 Свет: заливка белая 50%, боковой 75%, пушка сопровождение.
 После ухода со сцены свет уменьшить, но не выключать.
 После окончания фонограммы погасить весь свет в зале.
Исполнители: Шуйская Лида.

* Заблаговременно подготовить резюме и размножить краткие тезисы доклада.
* Желательно подготовить подробный стендовый доклад для возможности общего ознакомления к началу семинара.
* Указать необходимое для доклада техническое оборудование. Мультимедийные представления приветствуются.
* Художественные, искусствоведческие, поэтические, эзотерические эссе на отвлечённые темы к семинару не допускаются. Околомедицинские и псевдотерапевтические технологии, ориентированные на извлечение коммерческой выгоды, категорически не одобряются.
* В научном семинаре принимают участие дети, поэтому желательно следовать соответствующим методическим рекомендациям. Доклад следует в режиме "вопрос-ответ": "скажи ответ" и "задай вопрос". Особо акцентируются принципиально важные моменты, сложные положения разъясняются наглядными примерами и комментариями в игровой форме. Специальная терминология не используется или же подробно разъясняется. Допускается прерывать доклад двигательными паузами.
* Предполагаемые тематики докладов:
а) ИСТОРИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Танцевальные школы и студии. Разработанные концепции и философские изыскания. Положительный опыт и нереализованные замыслы. Культурологические и социологические аспекты восприятия в массовом сознании.
б) ПРАКТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Реализуемые на практике методики обучения. Опыт и обоснованные статистические данные, репрезентативные выборки, контрольные группы. Сопоставление различных подходов с верифицируемыми критериями оценки. Исследование индивидуальных историй обучения по хронологии развития.
в) ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Психо-физиология и философия эстетического восприятия. Гармонические и хроматические ряды. Метафизика творчества в рамках формального научного метода. Абсолют в научной эстетике. Аналитика синтеза искусств и полифонии.
* Для доклада предоставляется 10-20 минут. На обсуждение доклада отводится 15-45 минут, в зависимости от общего количества докладчиков. Перерыв на 15 минут через каждый час работы семинара.
* Выступающие и слушатели должны соблюдать дисциплину общения и следовать распорядку семинара. Время на выступление и обсуждение может быть ограничено в случае необходимости. Руководитель научного семинара: А.Панов.

Руководители средств МАСС-МЕДИА приглашаются выступить в качестве информационных спонсоров фестиваля.
Оргкомитет обращается к ДИРЕКТОРАМ культурных центров, музеев, библиотек с просьбой оказать помощь в выделении площадок и помещений для проведения мероприятий фестиваля.
Особо приглашаются начинающие ЖУРНАЛИСТЫ, желающие попробовать свои силы в реальном деле, и начинающие МЕНЕДЖЕРЫ, готовые заняться финансовым обеспечением проектов коллектива - концертов, фестивалей, гастролей, посредством поиска и получения грантов, поддержки меценатов и спонсоров, финансовой поддержки органов городской администрации.
Оргкомитет приглашает ВОЛОНТЁРОВ, кто бы мог и хотел помочь в организации фестиваля по мере своих сил и возможностей. При проведении мероприятий фестиваля необходимы: ответственный за взаимодействие с масс-медиа, литературный редактор для информационной поддержки, переводчик, водитель с автотранспортом, звукооператор, осветитель, видеооператор, специалист по компьютерному оборудованию.
Из числа РОДИТЕЛЕЙ необходимы: ответственный за извещение и за перемещение группы по городу, помощник на входе в концертный зал, помощник по поддержанию порядка за сценой, ответственный за костюмы, ответственный за реквизит, ответственный за питание, ответственный за приобретение продуктов питания и столовых принадлежностей, распорядитель концерта за сценой, ответственный за поддержания порядка в зале, помощник звукооператора, помощник осветителя.

Наш фестиваль является танцевальным фестивалем, но мы имеем большой проект по визуализации музыки, и серьёзно заинтересованы в сотрудничестве со специалистами по всем этим темам. Участие в фестивале может быть полезно для личного общения и обмена опытом, но если вы не имеете возможности приехать на наш фестиваль, то вы могли бы заочно представить на фестиваль вашу avs-презентацию. Презентация будет представлена под вашим именем, а информация об этом будет размещена на наших сайтах. Для построения презентации необходимо выбрать какое-либо музыкальное произведение, продолжительностью приблизительно 5 минут, и составить непрерывный визуальный сценарий "световой клавир". Затем необходимо прислать нам ваше музыкальное произведение в формате mp3 и ваши сопутствующие пресеты в формате avs, с хронометражем по времени для каждого пресета. Сценарий визуализации также может быть представлен в формате apl программы AVS_Playlister. Было бы очень желательно, чтобы вы использовали классическую музыку, но, безусловно, вы можете сделать выбор по своему желанию. Для примера, вы можете посмотреть и оценить наше представление "Журавли", и нам интересно услышать ваше мнение об этой нашей работе. Мы будем признательны вам, если вы сообщите эту информацию всем своим друзьям и знакомым.


e-mail: duncanfestival@mail.ru
Тел. +7(812) 570-1104 (Санкт-Петербург)


Russian ~ English ~ German ~ French ~ Spanish


Санкт-Петербург, Россия
Фестиваль Дункан 2010
25-28 мая 2010 года

В 2010 году исполняется 120 лет со дня рождения Стефаниды Дмитриевны Рудневой (1890-1989), и Фестиваль 2010 будет посвящен памяти этого выдающегося человека. Стефанида Руднева была одной из основательниц метода музыкально-эстетического воспитания "Музыкальное движение". Метод родился в Петербурге-Ленинграде в начале 20 века. Начало музыкальному движению положили семь выпускниц Высших Бестужевских курсов. Несомненным лидером, "первой среди равных" была С.Д.Руднева. Именно она, посетив в 1907 году выступление знаменитой и поистине великой танцовщицы Айседоры Дункан, загорелась страстным желанием открыть тайну удивительного слияния музыки и движения в высокий художественный образ. Ей и её единомышленникам удалось это сделать. Строгий научный и эстетический анализ дали огромный теоретический материал, раскрывающий многие секреты техники Дункан, и позволили разработать сотни отточенных упражнений, последовательно развивающих на практике музыкальность, двигательный аппарат ученика, его эстетическое чувство и творческое начало в нём.
http://duncanfestival.ru.tc , Подробнеее...

2010-2011 Год Айседоры Дункан совместно с ISO "YWCA" Russia

ВХОД СВОБОДНЫЙ на все мероприятия фестиваля.
После "третьего звонка" вход в зал будет строго ограничиваться.

Время работы фестиваля - все дни с 12:00 до 21:00.

(Возможны изменения, следите за обновлениями сайта)

25.05.2010 (втр) - День ПРИРОДЫ (день 0-й).
10:00. Поездка за город в Сестрорецкий Курорт ... [Финляндский вокзал] (09:35-19:13)
Туда в 09:51 от ст. Старая деревня
Обратно в 18:11 от ст. Курорт
Прогноз погоды .. +16°С. Облачно. Вероятность осадков 30%.

 26.05.2010  (срд) - День ШКОЛЫ (день 1-й).  [ул. Марата, 72]
12:00-18:00. Мастер-классы по музыкальному движению и технике пластического танца.

27.05.2010 (чтв) - День РОЖДЕНИЯ (день 2-й). [ул. Малая Конюшенная, д. 1-3]
16:00. Генеральный прогон (non-stop с 16:30).
19:00. Гала-концерт "Праздник Танца в День рождения Айседоры Дункан".

28.05.2010 (птн) - День НАУКИ (день 3-й). [ул. Марата, 72]
11:00. Отделение сольных и экспериментальных программ.
14:00. Научный семинар "Основы научной эстетики: Психоанализ в танце".
17:00. Круглый стол. Экстремальное караоке.

КАРТА ФЕСТИВАЛЯ (г. Санкт-Петербург)

Дворец учащейся молодежи Санкт-Петербурга
Адрес: ул. Малая Конюшенная, д. 1-3, литер В
Мест: 250. Размер сцены: 7x7 (8х8) м. Покрытие пола: доска без лака.
Ст. метро "Гостинный Двор".
Тел. 314-1736.

Филиал No2 ЦГДБ им. А.С. Пушкина
Детская библиотека истории и культуры Петербурга.
Адрес: ул. Марата, 72.
Мест: 120. Зал: 100 кв.м. Сцена: 5х3 м. Пол: паркет.
Ст. метро "Звенигородская".
Тел. 315-4262.

Дворец Белосельских-Белозерских
Адрес: Невский пр., 41
Мест: 500. Размер сцены: 14x5 м. Покрытие пола: ковролин.
для проведения на сцене Дворца Белосельских-Белозерских
Гала-концерта 10-го юбилейного фестиваля в 2011 году.




Целью деятельности Центра является сохранение и развитие традиций танца "модерн" начала 20 века. История организации ведёт свой отсчёт с сентября 1996 года, когда была создана детская Школа пластики и танца. Культурный Центр Чистых Искусств имени Айседоры Дункан был учреждён 30 мая 2001 года. В рамках деятельности Центра, начиная с мая 2002 года, проводится открытый общедоступный ежегодный фестиваль памяти Айседоры Дункан.
skype: duncancenter

Художественный руководитель - ТРУЛЬ Ольга. Коллектив существует с 1997 года, и следует идеям Айседоры Дункан. Взрослый состав: Труль Ольга, Шуйская Лида, Панов Андрей.

ТРУЛЬ Ольга. [(812)5701104, (921)5599035]
Художественный руководитель, педагог и хореограф театра пластического балета «Классика-Модерн». С 1988 по 1997 г.г. – актриса, педагог театра музыки, поэзии и пластики, носившего в разные годы названия «Космос», «Странник», «Русский модерн» (режиссер Т.С. Преображенская-Николаенко). В 1997 г. создала собственную школу и коллектив пластического балета. Обучалась технике танца Айседоры Дункан на мастер-классах ведущих специалистов из США (Джин Брешиани, г. Нью-Йорк и Мантеа Зейдель, Калифорния) и Швеции (Кэтлин Квинлан, г. Стокгольм). Проводит мастер-класс по технике танца Айседоры Дункан.

ШУЙСКАЯ Лида. [(812)7136157, (905)2048357]
С 1997 по 2006 год - ученица Школы пластики и танца «Классика-Модерн». С 2006 года солистка театра пластического балета «Классика-Модерн». Студентка СПбГУ.

СЕМЁНОВА Ольга. [(812)3701593, (960)2501118]
С 1987 по 1996 год занималась классической пантомимой в студии "Жест" под руководством Л.Челноковой. "Ультиматум радуги", последняя постановка в студии, имела характер танца-модерн как музыкальной пластической композиции. С 1997 года работает в сотрудничестве с Ольгой Труль. Исполняемые танцы носят характер сюжетной импровизации.

ДАВЫДОВА Наталья, г. Санкт- Петербург.
Выпускница Академии Русского Балета им. А.Я.Вагановой. Ученица Аллы Шелест. Танцевала в петербургских балетных театрах. В настоящее время работает в центре танца "Визит" как артистка и педагог. На Фестивале представляет номер: "Эскизы Айседоры" на музыку Иоганна Брамса.

БЕЛОЗОРОВИЧ Вера, г. Лиссабон, Португалия [+351(91)2373621]
Основатель Международной школы музыки и пластики.

РЯЗАНОВА Валентина Николаевна, г. Москва [(495)3393753, (903)7424777]
Заслуженный работник культуры России. С 1961 по 1985 занималась в студии музыкального движения под руководством Эммы Фиш, закончила МГУ и Высшие балетмейстерские курсы при ГИТИСе. Редактор книги Стефаниды Дмитриевны Рудневой "Воспоминания счастливого человека" Художественный руководитель студии пластического танца "Айседора". Студия организована в 2000 году при Интерклубе Российского Университета Дружбы Народов в Москве. В этом году студии исполнилось 10 лет. В студии занимаются группы: 1. детская (дети школьного возраста); 2. студенческая; 3. женская (для женщин зрелого возраста) .
e-mail: vnryazanova@mail.ru

ТРИФОНОВА Татьяна, г. Москва.
Ученица Стефаниды Дмитриевны Рудневой и Эммы Михайловны Фиш. Руководит Детским английским музыкально-пластическим театром и женской танцевальной группой "Терпсихора".
e-mail: terpsihora7@bk.ru
skype: terpsihora77

МИХАЙЛОВА Светлана, г. Москва [(495)4757822, (905)7535128]
Танцовщица и педагог по технике свободного импровизационного танца метода «музыкальное движение». Ученица Наталии Фёдоровой. Технике танца Айседоры Дункан обучалась на мастер-классах Мадлен Сцепеши (Сан-Франциско, США), Джин Брешиани (Нью-Йорк, США), Кэтлин Квинлан (Стокгольм, Швеция). В 1999 – 2001 гг. – участница танцевальных перформансов театра «Slow» под руководством Татьяны Старковой. С 2001 г. основатель, художественный руководитель и педагог детской студии свободного танца и импровизации «Айседора» Московского Дворца Творчества Детей и Молодежи «Восточный». Основу выступлений коллектива составляют танцевальные работы созданные самими исполнителями.

ЦАРЬКОВА Валентина Геннадьевна. [(812)3493433]
Педагог по музыкальному движению, составитель книги "Музыкальное движение", автор педагогической технологии "Музыка и движение". Метод, выходящий за рамки задачи обучения танцу, метод целостного музыкально-эстетического воспитания личности, художественно-творческой работы. Создан последовательницами Айседоры Дункан, организаторами Государственной студии музыкального движения "Гептахор" Стефанидой Рудневой и Эммой Фиш.

Режиссер и хореограф, исследователь театрального и танцевального искусства Запада и Востока, автор Новой школы метафизического театра и танца «Школы в Вишнёвом Саду» (уникальный курс: от Гармоничного движения к Танцу – Медитации). Проводит мастер-класс «Дыхание-Движение-Вдохновение в Танце». На семинаре представляет доклад "Пространство, Движение и художественный образ" (Исследования Стефаниды Рудневой и художника Бориса Эндера в театре-студии "Гептахор" в 1925 году).

КАПЛУНОВ Юрий Геннадьевич.
Композитор. Окончил СПб консерваторию по классу композитора В.А.Успенского. Представляет собственные сочинения, написанные для детской аудитории.

ПАНОВ Андрей. [(812)5701104, (905)2608872]
Независимый аналитик, автор и руководитель проекта "Классика-Модерн", учредитель и куратор Культурного Центра Чистых Искусств имени Айседоры Дункан. На семинаре представляет "Теорию танцевального искусства". Доклад: "Гармонические и хроматические последовательности в музыке, танце и в 4D визуальной композиции". Хорошо темперированный световой клавир. Концепция "Волшебный рисунок". Для представления докладов используется проекционное оборудование.


skype: duncancenter
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Тел. +7(812) 570-1104 (Санкт-Петербург)

e-mail: 79052608872@sms.beemail.ru
Urgent SMS-Mail
BeeLine +7(905)2608872
Urgent SMS-Mail
MegaFon +7(921)5599035
SMS-сообщение на мобильный телефон. Текст письма необходимо начинать с самого первого знака, без пустых строк, лишних слов, приветствий, знаков препинания и Enter-ов. Латинская транслитерация! В русской транслитерации длина сообщения не более 70 знаков (120 знаков при последующей транслитерации). Длина сообщения латинскими буквами не должна превышать 140 знаков, что составляет не более двух строк текста. Пример сообщения в 70 знаков (скопируйте в текстовой редактор для образца):

Танцевальный клондайк ' [@]
Комитет по культуре Санкт-Петербурга ' [@]

Русский Лист



Hosted by uCoz