DUNCAN Center
St.-Petersburg, Russia
Duncan Festival 2013
FESTIVAL TIME-TABLE
May 24-28, 2013
12th annual international plastic dance festival to memories for Isadore Duncan. Evidently, people’s cultural values differ, and everyone has their own ones, but, still, who’s that Isadore Duncan and what had she done in culture and for culture? For a man-in- the-street this question was, and , probably will stay a hidden secret, sealed book. A limited group of existential aesthets would be confident that she was Esenin’s wife, and that was her main and only merit. wanton, rowdy, flamboyant woman” – everyone is looking for, and finds something that correlates with his or her upbringing, education or personal values. Yes, she was quite a real person, but what would her place in culture be if she hadn’t created something that’s more and different? It’s quite natural and important to know her weaknesses and life errors, but it’s also necessary to understand that all these rumours are secondary and non-essential. Isadore Duncan Festival is dedicated to Duncan, but it’s not about Duncan in a private capacity. Isadore Duncan is alive, because the world of pure art ideas is alive, which she was able to touch as a chosen one. A person doesn’t create the world of absolute harmony and moral imperatives, but only receives the right to approach it, if honoured. It’s impossible to purposefully create something which cannot have a reasonable creation plan “for any decent term”. Anyone who promises in advance to create a masterpiece, usually emits a meaningless sound. The ancient Greeks were the first to guess it, so Isadore Duncan justly admired them so much. She wasn’t the first, but you should be aware that she wasn’t the last either. Her dance isn’t a trick, it’s a natural and coherent movement image, which will sooner or later be followed by all normal people. The dance of future isn’t an empty phrase or commonplace – it’s an absolutely well-founded forecast.
In detail...
ENTRANCE FREE to all festival measures.
FESTIVAL TIME-SCHEDULE
05.24.2013 (fri) - Day of NATURES (day 0).
11:00am-07:00pm. A trip to nature.
05.25.2013 (sat) - Day of SCHOOL (day 1).
12:00am-06:00pm. Workshops.
05.26.2013 (sun) - Day of BIRTH (day 2).
07:00pm-09:00pm. Gala Concert. [prospekt Bol'shoy VO, 65]
05.27.2013 (mon) - Day of SCIENCE (day 3).
03:00pm-09:00pm. Scientific seminar.
05.28.2013 (tue) - Day of CULTURES (day 4).
03:00pm. Cultural programs "Trip to the Mariinsky Palace".
FESTIVAL PARTICIPANTS
Emi Yagishita [Waseda, Tokyo, Japan, +81-90-9907-0422]
Doctral Course Student. Graduate School of Letters, Arts and Sciences. Cultural Sciences Theatre and Film Arts (Danca Studies). Research Fellow of the Japan Society for the Promotion of Science. Emi Yagishita studies on Isadora Duncan at Waseda University (Ph.D Course) in Japan. On seminar she will talk about "Isadora Duncan and her Ideal Schools" (presentation in English).
http://jp.linkedin.com/pub/emi-yagishita/27/17a/a13
e-mail: eyguardianangel@gmail.com
skype: angelic342
MORE INFO
http://troul.narod.ru/ftt.htm
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Tel. +7(812) 570-11-04 (St.-Petersburg, Russia)
Address: Olga Troul, Konnogvardeisky Boulevard 9-13, St. Petersburg, Russia, 190000.
VISA SUPPORT
Visa-Free
http://ludmila-tours.com
Visa to Russia
http://www.visatorussia.com/russianvisa.nsf/visa_support.html
On-Line Visa Support
http://www.ostwest.com/en/visa/
Bed & Breakfast
http://www.randhouse.ru/visa.html
#Visa
http://troul.narod.ru/world.htm#visa
Isadora Duncan Museum
Isadora Duncan Festival
http://troul.chat.ru/duncanfestival.htm
http://troul.narod.ru/duncanfestival.htm
http://r812.eu5.org/duncanfestival.htm
http://duncanfestival.ru.tf
FESTIVAL ARCHIVE
LiveCam
Saint Petersburg metro
СПб ГБУ "Дом молодежи Василеостровского района"
Театр танца "Классика-Модерн"
ДУНКАН-Центр
Санкт-Петербург, Россия
Фестиваль Дункан 2013
РАСПИСАНИЕ ФЕСТИВАЛЯ
24-28 мая 2013 года
12-й ежегодный международный фестиваль пластического танца памяти Айседоры Дункан. В 2013 году исполняется 136 лет со дня рождения Айседоры Дункан. Айседора Дункан жива и сегодня, потому что жив мир идей чистого искусства, к которому ей удалось прикоснуться как избранной. Её танец - не фокус, а гармоническая форма человеческого движения. Танец будущего - это не фигура речи, а обоснованный прогноз.
Подробнее...
ПРЕСС-РЕЛИЗ
Анонс фестиваля
ТВ Анонс
ВХОД СВОБОДНЫЙ на все мероприятия фестиваля. Время работы фестиваля - все дни с 12:00 до 21:00.
Продолжительность гала-концерта 1 час 30 мин. Концерт идёт в режиме "нон-стоп" без конферанса и без антракта.
После "третьего звонка" вход в зал будет строго ограничиваться.
http://duncanfestival.ru.tf
http://idvm.ya.ru
24.05.2013 (птн) - День ПРИРОДЫ (день 0-й).
Поездка за город в Сестрорецкий Курорт (занятия на природе)
Туда от ст. Старая деревня в 10:56 до ст. Курорт (прибытие в 11:40).
http://www.tutu.ru/spb/view.php?np=6dcf8072
Обратно от ст. Курорт в 18:15 до ст. Старая деревня (прибытие в 18:58).
http://www.tutu.ru/spb/view.php?np=ae9380c6
Финляндский вокзал
.. с вокзала отправление в 10:40
(на вокзал прибытие в 19:15) .
Прогноз погоды
.. +20°С. Малооблачно. Вероятность осадков 20%.
25.05.2013 (сбт) - День ШКОЛЫ (день 1-й).
КАРТА ФЕСТИВАЛЯ (г. Санкт-Петербург)
Дом молодежи Василеостровского района
Адрес: В.О. Большой пр., 65
Мест: 600. Размер сцены: 9x9(81) x 6 м. Покрытие пола: линолеум.
Ст. метро Василеостровская; тб. 10,11; аб. 7,24.
Тел. 321-47-44.
АФИША ФЕСТИВАЛЯ
19-20 марта. Фестиваль Стефаниды Рудневой, г. Москва.
"Фестиваль Стефаниды Рудневой" (в Москве) является новым проектом связанных фестивалей пластического танца, и проводится впервые в новом формате. Фестиваль посвящается дню рождения Стефаниды Дмитриевны Рудневой (20 марта 1890 года).
Координатор фестиваля в Москве: Светлана Михайлова
Место проведения: Москва, Российский Университет Дружбы Народов (РУДН).
03-23 июня. Летняя школа Дункан, г. Санкт-Петербург.
Детский оздоровительный лагерь (Финский залив). Льготные путёвки. Общеобразовательные и развиваюшие курсы. Занятия танцем ежедневно. Концертные программы. Отдых и развлечения.
http://vk.com/duncansummer
ГОСТИ ФЕСТИВАЛЯ
СТУДИЯ импровизационного танца «Отражение» П/К «НЕВА», г. Санкт-Петербург [(960)2677333]
Руководитель: Гудкова Елена. Ребята учаться выражать эмоциональную составляющую танца и музыки через движение, актерское мастерство. Учаться работать со зрительским вниманием и эмоциональным напряжением. В студию может прийти любой желающий в возрасте от 5 лет до 30. На занятиях уделяется внимание хореографической подготовке и актерскому мастерству.
http://www.lena-otragenie.narod.ru
e-mail: elena.gudkova@gmail.com
Детский театр поэзии и пластики "Синяя птица", г. Санкт-Петербург [(812)2244280, (904)6159083]
Художественный руководитель – Георгина Стоянова, закончила СПбГУ в 1994 г. С 1980 по 1997 г.г. занималась, а затем работала актрисой и завлитом в театре Музыки, Поэзии и Пластики, носившего в разные годы названия: ЭмТеС – экспериментальный Молодежный театр-студия, «Космос», «Странник», «Русский Модерн», худ.руководитель и режиссер Т.С.Преображенская-Николаенко. Коллектив существует с 2009 года. Театр «Синяя птица» театр синтеза движения и слова. В основе пластической школы лежит авторский метод гармоничной пластики Т.С.Преображенской, основанный на единстве движения, дыхания и воображения и метод музыкального движения. Овладение искусством слова происходит через осознание слова как движения, дыхания, воображения и действия.
e-mail: sgeorgina@ya.ru
http://theatre-sad.narod.ru
skype: stogeorg
Детская школа танца "JETE", г. Санкт-Петербург [(812)6951197, (911)2777933]
Хореографический коллектив. Руководитель: Данко Мария. Идея школы танцев жете в том, чтоб дети не зависимо от способностей имели возможность постигнуть танец как искусство движения и смогли раскрыть свой творческий потенциал. Задача школы сделать процесс обучения свободным, интересным, радостным, отдавая приоритет воспитанию культуры мышления, креативности, способности к творчеству.
http://vk.com/club29856432
e-mail: danko-mariya@mail.ru
FESTIVAL PARTICIPANTS
Emi Yagishita [Tokyo, Japan]
Эми Ягишита (Токио, Япония) специализируется на изучении танца, является научным сотрудником Японского общества продвижения наук, проходит докторский курс (аспирантура) в Университете Васэда в Японии, пишет научную работу на степень доктор наук PhD (кандидатская диссертация). Тема докторской работы: "Изадора Дункан". На семинаре представляет доклад "Изадора Дункан и её Идеальные Школы" (на английском языке).
http://jp.linkedin.com/pub/emi-yagishita/27/17a/a13
e-mail: eyguardianangel@gmail.com
skype: angelic342
УЧАСТНИКИ ФЕСТИВАЛЯ
ДУНКАН-Центр.
Целью деятельности Центра является сохранение и развитие традиций танца "модерн" начала 20 века. История организации ведёт свой отсчёт с сентября 1996 года, когда была создана детская Школа пластики и танца. Культурный Центр Чистых Искусств имени Айседоры Дункан был учреждён 30 мая 2001 года. В рамках деятельности Центра, начиная с мая 2002 года, проводится открытый общедоступный ежегодный фестиваль памяти Айседоры Дункан.
http://vk.com/duncancenter
skype: duncancenter
ТЕАТР ПЛАСТИЧЕСКОГО БАЛЕТА "Классика-Модерн".
Художественный руководитель - Труль Ольга. Коллектив существует с 1997 года, и следует идеям Айседоры Дункан. Творческая деятельность коллектива не раз получала достойное признание хореографов по танцу Айседоры Дункан из России, Америки, Швеции, Франции, Германии. В 2002 году была отмечена Международной танцевальной организацией (CID) при ЮНЕСКО. Взрослый состав: Труль Ольга, Шуйская Лида, Щиблева Светлана, Каплунов Юрий, Панов Андрей.
http://r78.ru.tf
ДЕТСКИЙ КОЛЛЕКТИВ ПЛАСТИЧЕСКОГО ТАНЦА "Классика-Модерн".
Художественный руководитель, педагог и хореограф: ТРУЛЬ Ольга Валерьевна.
В основе содержания образовательной программы обобщение уникального исторического опыта обучения детей свободному танцу: пластический танец Айседоры Дункан и метод музыкального движения.
http://duncancenter.narod.ru
ТРУЛЬ Ольга, г. Санкт-Петербург [(812)5701104, (921)5599035]
Художественный руководитель, педагог и хореограф театра пластического балета «Классика-Модерн». С 1986 по 1996 г.г. – актриса, педагог театра музыки, поэзии и пластики, носившего в разные годы названия «Космос», «Странник», «Русский модерн» (режиссер Т.С. Преображенская-Николаенко). В 1997 г. создала собственную школу и коллектив пластического балета. Обучалась технике танца Айседоры Дункан на мастер-классах ведущих специалистов из США (Джин Брешиани, г. Нью-Йорк и Мантеа Зейдель, Калифорния) и Швеции (Кэтлин Квинлан, г. Стокгольм).
Принимала участие в различных культурных мероприятиях: фестиваль альтернативного танца «Апология танца» (1996, 1997), телепередача «Танцующий мир» (1997), международный фестиваль современной хореографии «Экзерсис» (1999), международный фестиваль современного экспериментального танца и импровизации Solo-DANCE (2000, 2001), подготовка и участие в концертной программе в рамках 1-го абонемента Государственной Академической Капеллы Особняк Боссе (2002), IX международный фестиваль искусств «Пушкин. Петербург» (2002), Фестиваль Дункан (2002-2010) и др.
Проводит мастер-класс по технике танца Айседоры Дункан.
http://troul.narod.ru
СЕМЁНОВА Ольга, г. Санкт-Петербург [(812)3701593, (960)2501118]
С 1987 по 1996 год занималась классической пантомимой в студии "Жест" под руководством Л.Челноковой. "Ультиматум радуги", последняя постановка в студии, имела характер танца-модерн как музыкальной пластической композиции. С 1997 года работает в сотрудничестве с Ольгой Труль. Исполняемые танцы носят характер сюжетной импровизации.
ВОРОНОВ Алексей, г. Санкт-Петербург
Учился у хореографов, мастеров «русского Буто», Григория Глазунова и Наталии Жестовской, основателями театра «OddDanceTheatre». Сотрудничал с Катсура Каном, танцором, преподавателем, учеником Татсуми Хиджиката, основателем авангардного японского искусства танца Буто. С 2010 года занимался поисками и экспериментами в области синтеза театральной формы, живого звука и импровизации в музыкальном проекте «Ве?я О?дра». С 2012 года занимается выявлением единой основы танца живой духовной природы человека, проявленной в искусстве Айседоры Дункан, в искусстве Буто и в других танцевальных культурах мира.
РЯЗАНОВА Валентина Николаевна, г. Москва [(495)3393753, (903)7424777]
Заслуженный работник культуры России. С 1961 по 1985 занималась в студии музыкального движения под руководством Эммы Фиш, закончила МГУ и Высшие балетмейстерские курсы при ГИТИСе. Редактор книги Стефаниды Дмитриевны Рудневой "Воспоминания счастливого человека" Художественный руководитель студии пластического танца "Айседора". Студия организована в 2000 году при Интерклубе Российского Университета Дружбы Народов в Москве. В этом году студии исполнилось 10 лет. В студии занимаются детская; студенческая; женская группы. Проводит мастер-класс по музыкальному движению для детей и взрослых.
e-mail: vnryazanova@mail.ru
skype: valentinaryazanova1
ТРИФОНОВА Татьяна Борисовна, г. Москва [(495)3371227, (916)2026259]
Ученица Стефаниды Дмитриевны Рудневой и Эммы Михайловны Фиш. Выпускница Академии музыки им. Гнесиных, отделение ИТК. С 1991 г. преподает музыкальное движение. В 1997 г. организовала студию "Терпсихора". Студия "Терпсихора" участвует в открытых уроках, концертах, фестивалях и презентациях, посвященных музыкальному движению: организация и участие в концерте, посвященном 100-лет. Э.М.Фиш и 110-лет. С.Д.Рудневой и презентации 2-ого изд. книги "Музыкальное движение" (ред. В.Г.Царьковой С.-Петербург) в ЦДРИ г. Москвы (2001); участие в концерте, посвященном презентации книги С.Д.Рудневой "Воспоминания счастливого человека" в Интерклубе РУДН (2007); проведение мастер-класса и участие в гала-концерте на третьем московском камерном фестивале "Семь танцующих" в КЦ на Алексеевской (2008); концерт, посвященный 200-летию Ф.Шопена и 199-летию Ф.Мендельсона-Бартольди (2009); участие в Фестивале Дункан (2009, 2010, СПб). Проводит мастер-класс "Работа в театре с детьми, подростками и взрослыми. Актерские этюды, сценическое движение, пластические импровизации через освоение метода музыкального движения."
http://terpsihorastudio.ru
e-mail: terpsihora7@bk.ru
skype: terpsihora77
СИРОТКИНА Ирина, г. Москва
Автор книги "Свободное движение и пластический танец в России". Книга о культуре движения в России от Серебряного века до середины 1930-х годов, о свободном танце – традиции, заложенной Айседорой Дункан и оказавшей влияние не только на искусство танца в ХХ веке, но и на отношение к телу, одежде, движению. На семинаре представляет доклад "Айседорины дети: пластические студии Москвы и Петрограда 1910-х - начала 1920-х годов". Рассказ о школах и студиях танца, возникших под влиянием Айседоры Дункан. В Москве это Классы пластики Эллы Рабенек, Студия синтетического танца Инны Чернецкой, Школа художественной гимнастики Людмилы Алексеевой и многие другие; в Петрограде - Гептахор, Школа пластики Клавдии Исаченко, студии Зинаиды Вербовой, Тамары Глебовой, Елены Горловой... Одной из задач студий было создание особого тренажа для подготовки к пластическому танцу, отличного от балетного экзерсиса. Сама Дункан свой метод обучения не описала, оставив последователей в недоумении. В результате разные дунканисты по-разному справлялись с этой задачей. Об этом, а также о дальнейшей судьбе студий, и пойдет речь в докладе.
http://nlobooks.mags.ru/vcd-6-4-806/goodsinfo.html
e-mail: isiro@mail.ru
СМИТ Роджер, г. Москва
Представляет тему для обсуждения "Осязание......" по книге Генриетты Исааковны Яшунской "Музыкальное воспитание глухих дошкольников".
ЦАРЬКОВА Валентина Геннадьевна, г. Санкт-Петербург [(812)3493433, (911)7309191]
Педагог по музыкальному движению, составитель книги "Музыкальное движение", автор педагогической технологии "Музыка и движение". Метод, выходящий за рамки задачи обучения танцу, метод целостного музыкально-эстетического воспитания личности, художественно-творческой работы. Создан последовательницами Айседоры Дункан, организаторами Государственной студии музыкального движения "Гептахор" Стефанидой Рудневой и Эммой Фиш.
http://ecodance.chat.ru
e-mail: ecodance@ya.ru
skype: valentinaspb2011
ПАНОВ Андрей, г. Санкт-Петербург [(812)5701104, (905)2608872]
Независимый аналитик, автор и руководитель проекта "Классика-Модерн", учредитель и куратор Культурного Центра Чистых Искусств имени Айседоры Дункан. На семинаре представляет "Теорию танцевального искусства". Доклад: "Метафизика эволюции. Эволюция идей по Чарльзу Дарвину и не только."
http://idvm.narod.ru/texts/325.htm
Проводит AVS-урок по теме "Базовые основы визуализации". Темы: 1) Установка и настройка программы визуализации. 2) Второй экран. Компьютерные интерфейсы и подключения. 3) Выбор и создание пресета. Клавиши управления. Математический код. 4) Композиция цвета. Создание палитры. 5) Практическое занятие "Ненаглядная математика" и домашнее задание "Три рисунка - три мелодии".
http://avs.chat.ru
http://vk.com/duncancenter
skype: duncancenter
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Тел. +7(812) 570-11-04 (Санкт-Петербург)
Urgent SMS-Mail
MegaFon +7(921)5599035
https://sendsms.megafon.ru
BeeLine +7(905)2608872
http://www.beeline.ru/sms/index.wbp
[e-mail: 79052608872@sms.beemail.ru ]
SMS-сообщение на мобильный телефон. Текст письма необходимо начинать с самого первого знака, без пустых строк, лишних слов, приветствий, знаков препинания и Enter-ов. Латинская транслитерация! В русской транслитерации длина сообщения не более 70 знаков (120 знаков при последующей транслитерации). Длина сообщения латинскими буквами не должна превышать 140 знаков, что составляет не более двух строк текста. Пример сообщения в 70 знаков (скопируйте в текстовой редактор для образца):
1234567890123456789012345678901234567890123456789012345678901234567890
ИНФОРМАЦИОННЫЕ РЕСУРСЫ
Объявления `
Русский Лист
Музей Айседоры Дункан
Комитет по культуре Санкт-Петербурга '
[@]
Официальный портал Администрации Санкт-Петербурга '
[@]
Танцевальный клондайк '
[@]
DanceRussia
АРХИВ ФЕСТИВАЛЯ
Фестивали Классика-Модерн
Фестиваль Стефаниды Рудневой
Фестиваль Айседоры Дункан
http://troul.narod.ru/ftt.htm
http://troul.narod.ru/fpr.htm
http://troul.chat.ru/duncanfestival.htm#ru
http://troul.narod.ru/duncanfestival.htm#ru
http://r812.eu5.org/duncanfestival.htm#ru
http://duncanfestival.ru.tf
http://kr1n.ru/kcy
http://u.to/hfNGAw
http://vk.com/duncanfestival
|
FESTIVALS ФЕСТИВАЛИ |
PERFORMANCES СПЕКТАКЛИ |
WE ARE ЭТО МЫ |
ARTICLES СТАТЬИ |
DUNCAN WORLD МИР ДУНКАН |
ADDRESS АДРЕСА |
The festival is dated for Isadora Duncan Birthday, and spent annually, since May, 2002. The festival is noncommercial and does not assume any payment neither from participants for performance, nor for spectators for visiting of actions. Divisions into nurseries and adult programs it is not made. The festival is not limited only to a dancing direction, - to participation in Festival musicians, artists, critics, culturologists, philosophers, and everyone to whom the most different questions and problems of a pure art can be interesting are invited. In case of presence of the counter initiative and at maintenance of necessary support, the Festival can be lead in any other city or any other country.
FESTIVAL TIME-TABLE:
- Day of NATURES. Trip from city.
- Day of SCHOOL. Workshops.
- Day of BIRTH. Gala Concert.
- Day of SCIENCE. Scientific seminar.
CO-ORDINATORS OF THE FESTIVAL:
Olga Troul, the art director of festival
Andrei Panov, the project manager
http://duncan.ru.tf
http://troul.narod.ru
http://idvm.narod.ru
Duncan Festival is open noncommercial festival. Participation in festival CONDITIONALLY FREE-OF-CHARGE, - a payment for participation is not required, but we hope for your help and support. Time for performance at gala concert is given proportionally to total of participants and according to the personal contribution of everyone in the organization of festival. Minimally at gala concert 5-10 minutes are given (2-3 concert numbers for each collective). It is recommended to choose concert numbers most full showing style and a direction of activity. Representation of full format performances at gala concert is not supposed. Is necessary for participants of festival to make information booklets about the own collective. ENTRANCE FREE on all festival measures.
THE FORM OF THE APPLICATION FOR PARTICIPATION IN GALA CONCERT
* The name and the head of collective.
* Some offers on collective and some offers under the program represented at festival.
* Total of executors on each number of a concert and list structure of collective if necessary.
* Phones for communication, post and electronic addresses of studio (e-mail and http).
* Numbers for gala concert, with the indication of the name, the DURATION, the used music, necessary sound and light maintenance.
* On a sound it is underlined two variants:
1) the SOUND to include AFTER step on to the stage or
2) the SOUND to include UP TO step on to the stage.
Also the order of deenergizing of a sound if it is necessary and if timing of number does not coincide with a soundtrack stipulates.
* Wishes on inclusion of the LIGHT equipment are accordingly specified. Color filling of a stage is desirable for stipulating separately. The general tone of suits and other features of illumination also stipulates.
* For a mode "NON-STOP" undersigns exact second timing on each number of gala concert on time of an step on to the stage and leaving in side scenes.
* Assembly sheets for the sound technician, the gaffer and other technical services undersign everyone separately.
REQUIREMENTS and RECOMMENDATIONS of the SCIENTIFIC SEMINAR
* Beforehand to prepare the resume and to multiply brief theses of the report.
* It is desirable to prepare the detailed bench report for an opportunity of general acquaintance for the beginning of a seminar.
* To specify the technical equipment necessary for the report. Multimedia representations are welcomed.
* Art, art criticism, poetic, esoterikos the essay on the abstract themes to a seminar are not supposed. Near-medical and the pseudo-therapeutic technologies focused on extraction of commercial benefit, categorically are not welcomed.
* Children take part in a scientific seminar, therefore it is desirable to follow methodical recommendations. The report follows in a mode "question-answer": "tell the answer" and "ask a question". Important points are especially accented essentially, difficult positions are explained by bright examples and comments in the game form. Special terminology is not used or in detail explained. It is supposed to interrupt the report with impellent pauses.
* Prospective subjects of reports:
a) The HISTORICAL ANALYSIS. Dancing schools and studios. The developed concepts and philosophical researches. Positive experience and non-realized plans. Culturelogical and sociological aspects of perception in mass consciousness.
b) The PRACTICAL ANALYSIS. Techniques of training sold in practice. Experience and the proved statistical data, representative samples, control groups. Comparison of various approaches to verified criteria of an estimation. Research of individual histories of training on chronology of development.
c) The THEORETICAL ANALYSIS. Psycho-physiology and philosophy of aesthetic perception. Harmonious numbers. Metaphysics of creativity within the limits of a formal scientific method. The absolute in a scientific aesthetics. Analytics of synthesis of arts and polyphonies.
* For the report 10-20 minutes are given. For discussion of the report 15-45 minutes, depending on total of lecturers are allocated. A break for 15 minutes through each business hour of a seminar.
* Acting and listeners should observe discipline of dialogue and follow the schedule of a seminar. Time for performance and discussion can be limited in case of need. The head of a scientific seminar: A.Panov.
FINANCIAL CONDITIONS OF ACCOMMODATION OF THE VISITORS OF A FESTIVAL:
ATTENTION, please, is the important information! Our festival still is noncommercial. The festival has no governmental or other financing. We nor ask you to pay a payment for participation in a festival, but we as have no an opportunity to compensate any your money charges. We have no an opportunity to pay your hotel residing, livelihood, transport, excursion program, cultural - entertaining program and other. The festival has no the financial credit! Please, accept it to your item of information. All that can be made without the financial charges, will be made by us. The festival is held is not dependent on presence of financing. If you will require additional service, you will need for this purpose own money resources. If is necessary and will be beforehand coordinated, all participants of our Festival can be FREE-OF-CHARGE placed for free residing in families of the executors, which live in the central districts of city.
No money. Participation free.
More info:
http://troul.narod.ru/ftt.htm
http://troul.narod.ru
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Tel. +7(812) 570-1104 in St.-Petersburg
Address: Olga Troul, Konnogvardeisky Boulevard 9-13, St. Petersburg, Russia, 190000.
FESTIVAL ARCHIVE
http://troul.narod.ru
Фестиваль приурочен к Дню рождения Айседоры Дункан, и проводится ежегодно, начиная с мая 2002 года. Фестиваль является некоммерческим и не предполагает какой-либо платы ни со стороны участников за выступление, ни для зрителей за посещение мероприятий. Участники: дети и взрослые. Возраст участников: от 6 до 70 лет. Разделения на детские и взрослые программы не производится. Стиль движения: пластический танец. Фестиваль не ограничивается только лишь танцевальным направлением, - к участию приглашаются музыканты, художники, искусствоведы, культурологи, философы, и все, кому могут быть интересны самые разные вопросы и проблемы чистого искусства. Особо приглашаются специалисты мультимедиа для участия в проекте интерактивной визуализации звука и движения. В случае наличия встречной инициативы и при обеспечении необходимой поддержки, Фестиваль может быть проведён в любом другом городе или любой другой стране.
РАСПИСАНИЕ ФЕСТИВАЛЯ :
- День ПРИРОДЫ. Поездка за город.
- День ШКОЛЫ. Мастер-классы.
- День РОЖДЕНИЯ. Гала-концерт.
- День НАУКИ. Научный семинар.
РУКОВОДИТЕЛИ ФЕСТИВАЛЯ:
Труль Ольга, художественный руководитель.
Панов Андрей, руководитель проекта.
http://duncan.ru.tf
http://idvm.narod.ru
ПРОВЕДЕНИЕ ФЕСТИВАЛЯ
Фестиваль Дункан является открытым общедоступным некоммерческим фестивалем.
* Участие в фестивале УСЛОВНО БЕСПЛАТНОЕ, - плата за участие не требуется, но мы рассчитываем на вашу посильную помощь и поддержку в подготовке и проведении фестиваля. При желании вы можете выделить средства или приобрести самостоятельно призы, подарки, сувениры для участников фестиваля, оплатить расходы на полиграфию, внести свой вклад в покупку необходимых для общих мероприятий продуктов питания и напитков.
* Время для выступления на гала-концерте предоставляется пропорционально общему количеству участников и в соответствии с личным вкладом каждого в дело организации и проведения фестиваля. Минимально на гала-концерте предоставляется 5-10 минут (2-3 номера) для каждого коллектива. Рекомендуется выбирать номера, наиболее полно показывающие стиль и направление деятельности. Представление полноформатных спектаклей на гала-концерте не допускается. Желательно готовить два варианта программы выступления - полный вариант без ограничений и сокращенный вариант на случай большого количества участников.
* Участникам фестиваля необходимо самостоятельно изготовить информационные буклеты о своих коллективах. Всем вместе и каждому в отдельности необходимо приложить усилия к проведению специальных акций, рекламной компании, извещению масс-медиа и привлечению адресной публики на представления и выступления.
ФИНАНСОВЫЕ УСЛОВИЯ РАЗМЕЩЕНИЯ ГОСТЕЙ ФЕСТИВАЛЯ:
Пожалуйста, ВНИМАНИЕ, это важная информация! Наш фестиваль является некоммерческим. Фестиваль не имеет никакого государственного или иного финансирования. Мы не требуем, чтобы Вы платили за участие в фестивале, но мы не имеем возможности предоставить вам какое-либо денежное содержание. Мы не имеем возможности оплачивать проживание в гостинице, питание, транспорт, экскурсионную и культурную программу. Фестиваль не имеет никакого финансового обеспечения! Пожалуйста, примите к сведению эту информацию. Всё, что возможно сделать без денежных затрат, будет сделано. Фестиваль будет проводится вне зависимости от наличия или отсутствия финансирования. Если это будет необходимо, и будет заранее согласовано, участники Фестиваля могут быть БЕСПЛАТНО размещены для проживания по семьям, в центральных районах города.
ФОРМА ЗАЯВКИ ДЛЯ УЧАСТИЯ В ГАЛА-КОНЦЕРТЕ
* Название и руководитель коллектива.
* Несколько предложений о коллективе и несколько предложений по представляемой на фестивале программе.
* Общее количество исполнителей на каждый номер концерта и списочный состав коллектива при необходимости.
* Телефоны для связи, почтовые и электронные адреса студии (e-mail и http).
* Номера для гала-концерта, с указанием названия, ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТИ, используемой музыки, необходимого звукового и светового обеспечения.
* По звуку указывается два варианта:
1) ЗВУК включить ПОСЛЕ выхода на сцену или
2) ЗВУК включить ДО выхода на сцену.
Также оговаривается порядок выключения звука, если это необходимо и если хронометраж номера не совпадает с фонограммой.
* Соответственно указываются пожелания по включению СВЕТОВОГО оборудования. Цветовое заполнение сцены необходимо оговаривать отдельно. Также оговаривается общий тон костюмов и другие особенности освещения. Фотоизображения костюмов желательно представить заранее.
* Для режима "НОН-СТОП" расписывается точный секундный хронометраж на каждый номер гала-концерта по времени выхода на сцену и ухода в кулисы.
* МОНТАЖНАЯ КАРТА расписывается на каждый номер выступления. Или же расписываются монтажные листы для всех технических служб: звукооператору, осветителю и другим, - каждому отдельно.
ФАЙЛЫ
Рекомендуется заранее высылать все файлы по электронной почте (в формате mp3). Монтажные карты и фонограммы выступлений должны быть предоставлены не позднее 5 дней до дня концерта. Все исполнители, которые первый раз участвуют в гала-концерте, должны заблаговременно и в обязательном порядке предоставить видеозаписи своих номеров. Для визуального оформления номера рекомендуется прислать фотографии костюмов, которые будут использоваться на концерте, и свои пожелания по световому и цветовому декору. На случай непредвиденных ситуаций рекомендуется всегда иметь с собой все музыкальные треки на флешке, и брать на концерт аудиодиск с фонограммами.
МОНТАЖ
Пауза ДО или ПОСЛЕ номера: "0" указывается только в том случае, если между номерами не должно быть вообще никакой паузы. Пауза указывается только, если её нужно указать особо, и только, если это необходимо по действию в данном конкретном номере. По умолчанию пауза между концертными номерами составляет 7 секунд (14 секунд для массовых номеров) - в этих случаях указывать паузу не нужно вообще. Все остальные графы в листе заполняются аналогично - только если это заведомо необходимо, в остальных случаях заполнять графы в листе не нужно.
МОНТАЖНАЯ КАРТА [Скачать] ========================================================== ... Номер: _______________________________________________ Коллектив: ________________________ Рук. _________________ Музыка: ____________________________________ [__мин __сек] Включить ДО\ПОСЛЕ выхода. Пауза ДО\ПОСЛЕ номера: __ сек \ __ сек Время на смену костюмов для следующего номера не менее __ мин Цвет костюмов: _____________________ Свет: _______________ Исполнители [ __ человек]: _______________________________ __________________________________________________________ ========================================================== ОБРАЗЕЦ МОНТАЖНОЙ КАРТЫ ========================================================== ... Номер: Воспоминание Коллектив: Театр Классика-Модерн, г. СПб. Рук. Труль. Музыка: Чайковский - Симфония N6 Патетическая (9 мин. 23 сек.) включить: ПОСЛЕ выхода, НЕ ВЫКЛЮЧАТЬ после ухода со сцены. хронометраж на выход и "точку": 7 сек. хронометраж на "точку" в конце: 9 сек. Время на смену костюмов для следующего номера: Цвет костюма: чёрный с белым. Свет: заливка белая 50%, боковой 75%, пушка сопровождение. После ухода со сцены свет уменьшить, но не выключать. После окончания фонограммы погасить весь свет в зале. Исполнители [1 человек]: Шуйская Лида. ==========================================================
ТРЕБОВАНИЯ и РЕКОМЕНДАЦИИ НАУЧНОГО СЕМИНАРА
* Заблаговременно подготовить резюме и размножить краткие тезисы доклада.
* Желательно подготовить подробный стендовый доклад для возможности общего ознакомления к началу семинара.
* Указать необходимое для доклада техническое оборудование. Мультимедийные представления приветствуются.
* Художественные, искусствоведческие, поэтические, эзотерические эссе на отвлечённые темы к семинару не допускаются. Околомедицинские и псевдотерапевтические технологии, ориентированные на извлечение коммерческой выгоды, категорически не одобряются.
* В научном семинаре принимают участие дети, поэтому желательно следовать соответствующим методическим рекомендациям. Доклад следует в режиме "вопрос-ответ": "скажи ответ" и "задай вопрос". Особо акцентируются принципиально важные моменты, сложные положения разъясняются наглядными примерами и комментариями в игровой форме. Специальная терминология не используется или же подробно разъясняется. Допускается прерывать доклад двигательными паузами.
* Предполагаемые тематики докладов:
а) ИСТОРИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Танцевальные школы и студии. Разработанные концепции и философские изыскания. Положительный опыт и нереализованные замыслы. Культурологические и социологические аспекты восприятия в массовом сознании.
б) ПРАКТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Реализуемые на практике методики обучения. Опыт и обоснованные статистические данные, репрезентативные выборки, контрольные группы. Сопоставление различных подходов с верифицируемыми критериями оценки. Исследование индивидуальных историй обучения по хронологии развития.
в) ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ АНАЛИЗ. Психо-физиология и философия эстетического восприятия. Гармонические и хроматические ряды. Метафизика творчества в рамках формального научного метода. Абсолют в научной эстетике. Аналитика синтеза искусств и полифонии.
* Для доклада предоставляется 10-20 минут. На обсуждение доклада отводится 15-45 минут, в зависимости от общего количества докладчиков. Перерыв на 15 минут через каждый час работы семинара.
* Выступающие и слушатели должны соблюдать дисциплину общения и следовать распорядку семинара. Время на выступление и обсуждение может быть ограничено в случае необходимости. Руководитель научного семинара: А.Панов.
ОБРАЩЕНИЯ:
Руководители средств МАСС-МЕДИА приглашаются выступить в качестве информационных спонсоров фестиваля.
Оргкомитет обращается к ДИРЕКТОРАМ культурных центров, музеев, библиотек с просьбой оказать помощь в выделении площадок и помещений для проведения мероприятий фестиваля.
Особо приглашаются начинающие ЖУРНАЛИСТЫ, желающие попробовать свои силы в реальном деле, и начинающие МЕНЕДЖЕРЫ, готовые заняться финансовым обеспечением проектов коллектива - концертов, фестивалей, гастролей, посредством поиска и получения грантов, поддержки меценатов и спонсоров, финансовой поддержки органов городской администрации.
Оргкомитет приглашает ВОЛОНТЁРОВ, кто бы мог и хотел помочь в организации фестиваля по мере своих сил и возможностей. При проведении мероприятий фестиваля необходимы: ответственный за взаимодействие с масс-медиа, литературный редактор для информационной поддержки, переводчик, водитель с автотранспортом, звукооператор, осветитель, видеооператор, специалист по компьютерному оборудованию.
Из числа РОДИТЕЛЕЙ необходимы: ответственный за извещение и за перемещение группы по городу, помощник на входе в концертный зал, помощник по поддержанию порядка за сценой, ответственный за безопасность и пропускной режим, ответственный за костюмы, ответственный за реквизит, ответственный за питание, ответственный за приобретение продуктов питания и столовых принадлежностей, распорядитель концерта за сценой, ответственный за поддержания порядка в зале, помощник звукооператора, помощник осветителя.
http://duncan.ru.tf
http://troul.ru.tf
http://troul.narod.ru/ftt.htm
e-mail: duncanfestival@mail.ru
Тел. +7(812) 570-1104 (Санкт-Петербург)
АРХИВ ФЕСТИВАЛЯ
http://troul.narod.ru
Russian ~ English ~ German ~ French ~ Spanish
http://troul.narod.ru/fpr.htm#ru
http://duncanfestival.ru.tf
